在演出現場，觀眾的焦點總在舞台中央，但總有一道光悄悄投射出角度和節奏。那是燈光師孫健峰的舞台。
他不是為了照亮某個人而開燈，而是希望營造一個情緒的空間。他說：「燈不要太搶戲，也不要太沒存在感，應該是讓觀眾進入狀態的工具。」觀眾可能不會注意那道光從哪裡來，但如果能因為那一束光而更貼近現場，那就夠了。
從河岸留言到控台之路
孫健峰的職業起點可以追溯到台北的河岸留言，那是他第一份與燈光相關的工作。雖然最初是作為 Stage 工作，但機緣巧合讓他接觸到燈光工作，並逐漸發展成為一名專業的燈光師。孫健峰邊回憶邊說：「那時候只是喜歡看演出，想找相關的工作，所以去投了 Live House 的職位，結果應徵上了河岸留言的 Stage 工作。」
在成為燈光師的過程中，孫健峰經歷了許多挑戰與磨練。他提到，燈光師的工作不只是技術問題，還需要透過現場經驗慢慢累積對氛圍的敏感度。「一開始只是照著調，後來你會知道什麼時候該亮、該暗，什麼顏色適合什麼歌。」
他強調，燈光不應該只是輔助的存在，而是要跟表演一起呼吸，「很多時候不是越亮越好，而是要讓觀眾進入狀態。」在他眼中，燈光是一種情緒的語言，需要靠一次次演出的經驗與觀察慢慢調整出「剛剛好」的狀態。
孫健峰的職業生涯中，經歷了不同場地和職位的轉變，從 Stage 到 PA，再到燈光師的轉變過程。他提到在不同場地工作的經驗，如西門町的河岸留言，讓孫健峰積累了豐富的經驗和技術。他說：「最初我同時在做 PA，但後來發現自己對燈光更有興趣，於是逐漸轉向燈光設計。工作一段時間後，會讓你接觸其他的工作內容，這樣你能夠了解和掌握更多技能。」
燈光讓觀眾進入狀態
燈光師的工作內容包含了燈光設計和現場調度，這需要極高的專業技能和對細節的掌控。「燈光師的眼睛要很好，但長時間看亮的東西後，多數燈光師會有閃光的問題。」在具體工作中，燈光師需要不斷調整和測試，以確保最好的視覺效果。「有時候我們需要看著最亮的地方來調整燈光角度，這對眼睛是很大的挑戰。」
孫健峰還說燈光師需要培養對顏色的敏感度。「燈光師需要對顏色有很強的感知能力，因為不同的顏色搭配會產生不同的效果。」他解釋說，這不僅僅是技術上的需求，更是藝術上的追求。
燈光設計需要技術和藝術的結合，孫健峰在工作中不斷探索和嘗試。「燈光師的工作不僅僅是打燈，更是要通過燈光表現出音樂和演出的情感和氛圍。」他強調燈光設計的藝術性。
與 VH 樂團的合作是孫健峰職業生涯中的一個重要案例。「有一次我們在 Zepp 的專場上，我建議在一首歌中全場收黑，把焦點全部交給音樂。這種處理方式效果很好，讓觀眾完全沉浸在音樂中。」他解釋，這種處理方式受到了觀眾的熱烈反應，讓他更加堅定了自己的設計理念。「燈光設計不僅僅是技術，更是一種藝術，需要不斷創新和嘗試。每一場演出都是一次新的挑戰。我會盡量從現場經驗中學習，讓自己的設計更貼近表演和觀眾的感受。」
現場不是獨角戲而是信任共演
孫健峰分享了與不同藝人的合作經歷，如盧廣仲和 VH。他強調，與藝人的溝通是燈光設計中至關重要的一環。「在設計和執行過程中，與藝人的充分溝通能確保我們的設計能夠完美呈現他們的表演。」他提到在合作過程中，常常需要做出調整以配合演出的需求。「比如說，樂手有時會覺得燈光太黑或太亮，這時候我們就需要調整，確保他們能夠順利完成演出。」
孫健峰說與藝人的合作需要建立信任和理解。「只有彼此信任，才能在創作過程中有更好的合作效果。」他還分享了一個有趣的經歷：「有一次，我們在排練時，歌手突然提議要改變燈光設計，讓我措手不及。但最後我們在短時間內完成了調整，效果非常好。」
面對職業挑戰，孫健峰展現了專業的態度和解決問題的能力。他分享了在工作中遇到的困難，如視覺效果與音樂表現的平衡，以及如何應對突發狀況。「有時候現場的條件不允許我們完美呈現設計，這時我們需要做出妥協和調整。」
他強調，燈光師需要有強大的適應能力和解決問題的能力，才能在各種情況下保持高水準的工作。「每一次的演出都是一次新的挑戰，需要我們不斷學習和進步。」
他舉了另一個例子。他說有一次燈具臨時故障，他得在演出中立刻調整，也有過在戶外演出時突然下起大雨，他和團隊只能立刻用塑膠布或雨衣把燈具包起來。「那種時候真的很急，燈不能壞，但演出也不能停，我們就要邊想辦法邊撐著做。」這些經驗，讓他學會在不完美的現場條件下快速反應，也更明白燈光師不只是在操作器材的工具人。
讓光流動的未來方向
對於未來，孫健峰表示希望能與更多優秀的藝人合作，並對燈光設計行業有更多的探索和突破。「我希望能有機會和更多不同風格的藝人合作，這樣能夠不斷提升自己的技術和創意。」
他提到最近一次令他印象深刻的觀摩經驗，是「魚韻樂團」的演出現場。「那場燈真的很厲害，色彩和氛圍控制得很有節制，是我很喜歡的風格。」這場演出的燈光由日本燈光師平山和裕操刀，近期 King Gnu 的現場也由他負責。孫健峰笑說，平山是他心目中的夢幻合作對象，也是他希望有一天能一起工作的職人榜樣。
此外，他也希望能夠參與更多國際性的案子，提升自己的視野和經驗。「參與國際案子能夠讓我們學習到不同文化和風格的燈光設計，這對我們的職業發展非常有幫助。」
孫健峰鼓勵年輕人加入這個行業，強調健康和團隊合作的重要性。「燈光師的工作需要長時間的投入，所以保持身體健康非常重要。另外，團隊合作也是成功的關鍵，只有大家一起努力，才能創造出最好的效果。」
他也提醒年輕人，不要只專注在燈光技巧，更重要的是如何觀察現場、理解團隊的節奏，這才是能久待在這個行業的關鍵。「這個行業發展迅速，只有不斷學習和進步，才能在競爭中立於不敗之地。」孫健峰用自己的經歷，照亮了燈光設計這條道路，也為未來想成為燈光師的人們指引了方向。
